Агата Кристи, Автобиография

1957 Foto: UPI
1957 Foto: UPI

«В то время была мода: чтобы все выглядело как можно менее похожим на себя самое. К примеру, фотограф клал на стол шесть столовых ложек, затем взбирался на стремянку, свешивался с нее вниз головой и таким образом добивался необычного ракурса или получал изображение не в фокусе. Существовала также тенденция помещать изображение не в центре снимка, а где-нибудь в углу или так, чтобы часть объекта уходила за пределы фотографии, даже на портрете могла присутствовать лишь часть лица. Все это были новомодные веяния»

Агата Кристи, «Автобиография»

Credit: Collection John Mallowan, Londres
Credit: Collection John Mallowan, Londres

Я этого не знала, но фотография в какой-то период была неотъемлемой частью жизни Агаты Кристи. Она даже училась на курсах, и уже далеко не в юности. Правда это было необходимо, большей частью, для съемки археологических находок. Для документирования. Но всемирно известная писательница детективов отлично знала, что такое «темная комната» и испытывала много сложностей от того, что в момент проявки и печати фотографий с пленки вокруг оказывалось слишком много пыли.

Признаюсь честно. Про Агату Кристи я не знала ни-че-го. Кроме ее книг. И не знаю почему превосходно написанная «Автобиография», которая читается на одном вздохе, прошла мимо меня раньше. Это не только захватывающая история жизни европейской семьи, описание событий до, во время, и после двух мировых войн. Но это также биография творческого человека. Со взлетами, падениями, сложностями и радостями. С точными наблюдениями, интересными замечаниями. Очень живая книга. Как будто письмо, полученное вчера от хорошего друга. Далекое становится близким. А близкое — то, что сам, может быть переживал или похожее, — вообще родным.

Baghdad, 1950s. Image Credit: © The Christie Archive Trust
Baghdad, 1950s. Image Credit: © The Christie Archive Trust

«Жажда творчества может проявиться в любой сфере: будь то вышивание, приготовление изысканных блюд, живопись, рисунок, скульптура, сочинение музыки или стремление писать рассказы и романы. Другое дело, что в каком-то из этих искусств вы оказываетесь сильнее. Я признаю, что вышивание викторианских подушечек не надо сравнивать с гобеленами Байе, но огонь творчества может гореть везде… Хотя, конечно, вы сочтете, что между кусочком парчи с вышитыми на нем двумя лютиками и бабочкой и настоящим гобеленом нет ничего общего, уверяю вас, внутреннее удовлетворение их создателей ничуть не отличается одно от другого»

Очень рекомендую. В продаже этой книги сейчас, по-моему, нет. Я читала на Bookmate.

Share

Рок-фотография: взял и снял

Книга "Фотография в стиле рок. Мастер-класс Виталия Фещенко" Виталий Фещенко - купить на OZON.ru Книга «Фотография в стиле рок. Мастер-класс Виталия Фещенко» Виталий Фещенко — купить на OZON.ru

Прочла, или точнее — просмотрела вчера книгу Виталия Фещенко. В целом, это фотоальбом, но с техническими параметрами снимков (диафрагма-выдержка-ISO-камера-объектив-фокусное расстояние) и небольшими комментариями, касающимися съемки или снимаемых. Интересная тема – съемка концертных мероприятий, но книга – не руководство, и тема потому совершенно не раскрыта. Как фотограф попадает на мероприятия; снимает ли он «из толпы» или, как официально приглашенный, из более комфортных мест? Как выбирает технику, с которой пойдет на съемку. Как следит за безопасностью своей техники?

В книге три раздела, условия съемки разделяются в зависимости от освещения: съемка при дневном свете, в помещении без вспышки и в помещении со вспышкой. Есть примеры, но без подробных объяснений.

Если рассматривать книгу как мастер-класс (что вынесено в заголовок), то это из разряда тех, которые вдохновляют попробовать себя в новом направлении, но несут минимум практической информации. Хочется найти что-то более обстоятельное.

Share

Книга о том, как заработать, снимая мероприятия

Вчера приводила в порядок свой архив электронных книг по фотографии и взяла почитать Event Photography Handbook: How to Make Money Photographing Award Ceremonies, Corporate Functions, and Other Special Occasions (by William B. Folsom, James P. Goodridge). Книга небольшого объема, можно прочесть за вечер. Авторы расказывают о своем опыте съемки мероприятий, своей фирме, сайтах и так далее. К слову, один из сайтов сейчас не работает, а второй выглядит не очень впечатляюще, так что, несмотря на 2008 год, когда книга издана, она кажется не очень современной. Главный акцент книги сделан все-таки на «make money». Авторы описывают возможности, которые фотограф должен использовать, чтобы найти и сохранить постоянных заказчиков. Достаточно большой список мероприятий, которые можно снимать за деньги. Это, пожалуй, самая полезная часть, если вы находитесь в поисках своей ниши и кажется, что все возможности ограничены свадьбами, «корпоративами» и съемкой детишек в саду. Авторы также рекомендуют не избегать «благотворительной» съемки, которая позволит либо завязать новые знакомства, либо в будущем работать на ту же организацию уже за деньги. Этот подход я тоже разделяю. Если не знакомства и не деньги, то это, как минимум, опыт.

Какой-либо полезной информации, касающейся техники съемки, почти нет. авторы пишут, как это делают они, но в общих чертах («Важно понимать свет»). И другие советы тоже очевидны. Приезжать на место заранее. Выглядеть соответственно мероприятию. Иметь комплект запасной техники и источников питания. В книге использованы фотографии авторов и мне нравятся далеко не все их работы. (Если исходить из того, что это фотографии, сделанные профессионалами с большим опытом). Тема event photography для меня сейчас интересна, хочется сравнить свою работу с тем, как это делают другие, почерпнуть что-то полезное и интересное. Но в этой книге я нашла очень мало нового.

Share

О потоке в творчестве

Из книги «Поток»:

Книга "Поток. Психология оптимального переживания" Михай Чиксентмихайи Книга "Поток. Психология оптимального переживания" Михай Чиксентмихайи

«В творческих занятиях, когда нет заранее поставленных целей, индивид должен развить в себе ясное представление того, что он собирается сделать. Художнику не обязательно иметь зрительный образ законченной картины, но по мере совершения работы он должен чувствовать, что создает именно то, чего собирался достичь. Тому, кто получает радость от живописи, необходимо иметь внутренний критерий «хорошего» и «плохого», чтобы после каждого мазка кистью он мог сказать: «Да, так и нужно» – или: «Нет, должно быть иначе»…»

Share